导演：生野慈朗 / 土井裕泰 / 福泽克雄
主演：常盘贵子 / 丰川悦司 / 余贵美子 / 矢田亚希子 / 铃木兰兰 / 麻生祐未
故事发生在1995年的日本，两个原本毫无交集的人因为一次偶然的相遇被拉到了一起。剧团实习生广子由常盘贵子饰演，她年轻、主动，对生活抱有好奇与热情；而丰川悦司饰演的晃次是一个沉默寡言的画家，身上带着一种难以接近的神秘气质。广子偶然结识晃次后，得知他患有听力障碍，这个事实并没有让她退却，反而激起了她想要了解这个人的兴趣。她开始自学手语，等到两人再次相逢时，主动鼓起勇气约对方喝茶。这一举动成为两人关系的起点，也埋下了此后种种喜乐悲欢的伏笔。
影片的核心冲突来自两个世界的差异。广子身处剧团这样需要大量语言交流的环境，晃次则习惯用画笔和沉默面对生活。听力障碍带来的不只是沟通方式的不同，更让两人在日常相处中不断产生误会与隔阂。广子学习手语的努力与晃次对自身世界的固守之间，形成了一种持续的拉扯。剧中还出现了余贵美子、矢田亚希子、铃木兰兰、麻生祐未等角色，围绕两人的关系展开各自的线索，让这段感情不只是两个人的事。全12集的篇幅里，交流的障碍与情感的靠近交替推进，两个世界的人究竟能否走到一起，成为贯穿始终的悬念。
本剧由生野慈朗、土井裕泰、福泽克雄执导，北川悦吏子担任编剧，在第6回（1995）日剧学院赏上获得最佳作品、最佳男主角、最佳女主角、最佳新人、最佳主题曲、最佳服装造型、最佳编剧和最佳片头等数项奖项。这些奖项覆盖了表演、剧本、音乐与视觉呈现多个层面，也从侧面说明该剧在当年的受关注程度。整体风格偏向细腻的情感描写，以手语和沉默为媒介，把一段带有障碍的爱情讲得克制而有层次，是九十年代日剧中颇具代表性的一部作品。
常盘贵子学手语那段手指动作从生硬到顺溜，能看出下了功夫，丰川悦司不说话时肩膀都是戏。配乐一起，手语特写慢下来，比台词还戳人。
中段误会拖得有点久，好在画面和配乐一直托着情绪没散。
片头那组慢镜头配钢琴前奏一响，就知道不是靠台词撑的戏。手语特写和背景音乐的留白对得挺准，情绪都压在声音底下。中段几场误会戏配乐稍微铺满了点，有点替编剧着急。
作为看过原著的人，最直观的感受是剪辑把书里那种缓慢靠近的呼吸感保留下来了，前几集切得稳，手语特写给得克制，不急着交代。但中段两条线来回跳得有点碎，广子剧团那边的戏插进来常打断情绪。原著里几段内心独白被删我能理解，可晃次画室那场戏剪得偏赶，少了书里那种沉默的压迫感。
晃次和广子闹别扭那几场我差点弃了，误会绕得有点久，好在手语的细节撑住了，不是硬拖。推荐给朋友时我说，忍过中段那几集，后面感情落得挺实，不糊弄。
常盘贵子那种青涩感挺难得的，学手语时手忙脚乱的样子完全不像演的。丰川悦司更绝，几乎不开口，光靠站姿和眼神就把一个封闭的人立住了，有几场他背对镜头画画，光看肩膀的起伏就能感觉到情绪。两个人对戏时一个急着表达一个慢慢回应，这种不对等的节奏反而看着舒服，不像现在有些剧演员使劲飙戏。
开篇的邂逅拍得很克制，画面干净，钢琴旋律一进来就让人安静下来。中段两人因手语表达不清闹别扭，节奏慢下来但情绪没散，手语特写配着轻缓配乐，比台词更有分量。
本来是想睡前随便看两集，结果一路追到十二集。剧情到中段两个人因为沟通不畅闹别扭的那几场，我一度想快进，觉得有点磨人，好在后面又慢慢拉回来了，没有为虐而虐。结尾那几集收得挺稳，没有硬塞个大团圆，也没有故意留悬念，看完心里挺平静的。
和室友一起刷的，她之前看过韩版翻拍，说原版更耐看。确实，现在很多爱情剧靠误会硬拖，这部里手语交流的障碍反而成了感情推进的支点，不觉得刻意。常盘贵子从零学手语那股笨拙劲儿很真实，比后来那些一学就会的设定接地气。
宿舍熄灯后窝在床上跟室友一起看的，片头那个画面一出来配着主题曲，我俩都没说话。手语在镜头里像慢动作一样，配乐轻轻压着，比台词还催泪。中间有几段安静得只剩呼吸声，反而比吵闹的戏更抓人，室友看到一半直接不刷手机了。
丰川悦司全程没几句台词，光靠眼神和手势就把晃次那股疏离劲儿演出来了。广子打手语时手指微微发抖那几下，情绪一下就顶上来了。
刷到晃次打手语那段才找来看的。跟近几年那些甜宠日剧比，这部节奏慢多了，误会也拍得揪心，不是靠巧合硬凑那种。常盘贵子学手语的小细节挺戳我。